WASSER und STEIN
Diese neue Serie erkundet die zeitlose Beziehung zwischen Wasser und Stein. Jedes Bild entfaltet sich wie eine stille Symphonie aus Beständigkeit und Wandel, schimmert und flüstert von der Macht der Erosion, die unsere Welt formt. Ein Geheimnis lockt: “Entdecke mich, wenn du es wagst.” Wer sich darauf einlässt, wird belohnt mit einem tiefen Gefühl der Ehrfurcht und Verbundenheit, das den Geist klärt und das Herz beruhigt. Die Dynamik zwischen Wasser und Stein lehrt uns, die unvermeidlichen Veränderungen des Lebens anzunehmen und in ihrem ständigen Fluss Trost und Inspiration zu finden.
- GOLDLINES
- STONELINES 1
- STONELINES 2
- AQUA
GOLDLINES
Goldlines offenbart eine subtile Verschmelzung von Bewegung und Ruhe. Die Linien, die sich über das Bild ziehen, schimmern in sanften Gold-, Orange- und Rottönen und werden von dunklen, erhabenen Strukturen sowie blanken Metallflächen eingerahmt.
Alte Gesteinsformationen erzählen von beständigem Wandel, und während der Betrachter diese visuelle Geschichte verfolgt, entsteht ein tiefes Gefühl von Verbundenheit mit der Zeit und der Natur. Das Bild unterstützt den Betrachter dabei, sich auf das Wesentliche zu fokussieren und mit klarem Geist in den Tag zu starten, indem es Ruhe und Klarheit vermittelt.
STONELINES 1
Alles fließt ineinander
Die kräftigen Linien, die sich durch die harten Konturen des Steins ziehen, lassen den Betrachter die unaufhaltsame Kraft der Natur spüren. Dieses Bild schenkt Kraft und Ausdauer für den Alltag, indem es daran erinnert, dass Widerstand und Stabilität Hand in Hand mit stetiger Veränderung gehen.
STONELINES 1
Alles fließt ineinander
Die kräftigen Linien, die sich durch die harten Konturen des Steins ziehen, lassen den Betrachter die unaufhaltsame Kraft der Natur spüren. Dieses Bild schenkt Kraft und Ausdauer für den Alltag, indem es daran erinnert, dass Widerstand und Stabilität Hand in Hand mit stetiger Veränderung gehen.
STONELINES 2
Alles bewirkt etwas
Diese Darstellung von Wasser und Stein wirkt wie eine Einladung zur Meditation. Die feinen Rillen und Linien führen den Blick sanft entlang der Oberfläche und lassen den Geist zur Ruhe kommen. Es vermittelt dem Betrachter Gelassenheit und einen Rückzugsort aus der Hektik des Alltags.
AQUA
Aus dem Fels geboren
„Aqua“, mit seiner tiefblauen Farbgebung und fließenden Formen, lässt den Betrachter in die Ruhe und Tiefe des Wassers eintauchen. Es wirkt wie eine Quelle der Erfrischung, die täglich neue Energie schenkt und dabei hilft, geistige Klarheit und innere Balance zu finden.
AQUA
Aus dem Fels geboren
„Aqua“, mit seiner tiefblauen Farbgebung und fließenden Formen, lässt den Betrachter in die Ruhe und Tiefe des Wassers eintauchen. Es wirkt wie eine Quelle der Erfrischung, die täglich neue Energie schenkt und dabei hilft, geistige Klarheit und innere Balance zu finden.
Pigmente
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Mit reinen Pigmenten aus der Farbmühle, die ich selbst mit Sorgfalt anrühre und mit Kasein, Eitempera oder Öl binde, entstehen Kunstwerke von beeindruckender Tiefe und Leuchtkraft. Jedes Pigment, das Natur und Chemie in vollendeter Harmonie vereint, wird sorgfältig im Fachhandel ausgewählt. Durch die traditionellen Verarbeitungsprozesse entfaltet sich eine außergewöhnliche Farbintensität, die meinen Arbeiten ihre lebendige und unverwechselbare Ausstrahlung verleiht.
Oberflächenstruktur
- Wie in der antiken Freskenmalerei wird ein Untergrund aus Putz aufgetragen und malerisch strukturiert. Aus italienischem Marmormehl und Sumpfkalk entsteht ein streichfähiger, reinweißer Putz. Im noch feuchten Zustand können erste Farbgebungen sanft aufgebaut werden. Bereits beim Anlegen der Struktur fließt das Bildkonzept ein: Welche Aussage soll das Werk vermitteln? Wo sollen weiche Übergänge entstehen, und wo sind kräftige Risse oder Schollen erwünscht? Jede Entscheidung prägt die einzigartige Textur und Ausdruckskraft des Bildes.
Hängung
- Der Malgrund ist ein 150 cm x 50 cm großes Aluminiumboard, das eine schwebende Hängung ermöglicht. Mit einem Abstand von etwa 1 cm scheint das Werk nahezu schwerelos an der Wand zu schweben, wodurch ein zarter Schatten entsteht, der das Bild subtil einrahmt. Diese besondere Präsentation verleiht dem Werk eine außergewöhnliche Leichtigkeit und betont seine ästhetische Wirkung auf einzigartige Weise.
Zertifikat
- Zu jedem Kunstwerk erhalten Sie ein Echtheitszertifikat, das die Herkunft und Einzigartigkeit Ihres Unikats bestätigt. Als besonderes Merkmal ist die Signatur dezent auf der Rückseite des Metallboards als Prägung eingearbeitet und unterstreicht so die Exklusivität Ihres Kunstwerks.
Warte nicht länger. Handle jetzt!
Jedes dieser besonderen 4 Kunstwerke (Aqua hier nicht abgebildet) ist ein unverwechselbares Unikat mit seiner eigenen Entstehungsgeschichte. Sie sind nicht reproduzierbar.
Der Preis für ein Werk beträgt
3.400 €
Fragen und Antworten
Sie können ein Kunstwerk auf verschiedenen Wegen erwerben:
Besuchen Sie mich auf einer Messe oder Ausstellung, um die Werke persönlich zu erleben, oder kommen Sie in mein Atelier, um in entspannter Atmosphäre Ihr Lieblingsstück auszuwählen. Alternativ können Sie auch bequem online kaufen – einfach das gewünschte Bild auswählen und sichern.
Ganz gleich, welchen Weg Sie wählen, ich stehe Ihnen gerne beratend zur Seite.
Durch das Anklicken des orangefarbenen Buttons öffnet sich Ihr E-Mail-Programm, und Sie können mir direkt mitteilen, an welchem Werk Sie interessiert sind. Ich werde mich anschließend persönlich mit Ihnen in Verbindung setzen, um Sie individuell zu beraten.
Die angegebenen Preise sind Endpreise.
Wenn Sie das Kunstwerk auf einer Messe oder in meinem Atelier abholen, fallen keine zusätzlichen Kosten für Sie an. Ich verpacke Ihr Kunstwerk so, dass Sie es sicher transportieren können.
Sollten Sie eine Lieferung wünschen, kommen Transportkosten hinzu, die je nach Ihren individuellen Wünschen berechnet werden.
Zur sicheren Aufhängung des Kunstwerks benötigen Sie lediglich zwei Schrauben mit passenden Dübeln, die in der Wand befestigt werden. An diesen können Sie dann die integrierte Hängevorrichtung des Bildes leicht und stabil einhaken.
Es ist keine spezielle Pflege des Kunstwerks erforderlich.
Über mich
SABINE HUBER
brennt für impulsives Arbeiten mit Tiefgang. Erst nach intensiven Planungen und Vorbereitungen öffnet sich der Raum dafür – prozess painting of intuitive power.
Das Wissen über Pigmente, Bindemittel und traditionelle Anwendungen übt eine tiefe Faszination aus. Als Markenzeichen ihrer Kunst sind Fresko-Arbeiten auf dünnen Aluminiumplatten, die schwebend gehängt werden, zu sehen. Pur sind die verarbeiteten Pigmente. Man könnte sie als die DNA ihrer Werke bezeichnen. 30 Ebenen und mehr, lasierend oder schüttend aufgetragen, bilden mit der Zeit die Farben und Strukturen.
Dem Rätsel der Kommunikation auf der Spur
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